Отечественное художественное образование – величайшая ценность российской культуры: к 260-летию со дня основания Российской академии художеств
20 ноября в отделе искусств открылась книжная выставка «Отечественное художественное образование – величайшая ценность российской культуры», приуроченная к 260-летию со дня основания Российской академии художеств (РАХ).
Основанная в 1757 году по инициативе Михаила Ломоносова, Российская академия художеств как высшая художественная школа является крупнейшим учебным, научным и творческим центром. Академия обогатила отечественную культуру выдающимися именами своих выпускников и произведениями, ставшими поистине классическими.
Выставка освещает историю Российской академии художеств со дня основания до 80-х годов XX века. Особым содержанием и смыслом экспозицию наполняют великолепные альбомы репродукций художников, причастных к РАХ.
Центральное место на выставке занимают два уникальных альбома «Императорская Академия художеств» (Москва, 1997). Эти издания составляют произведения живописцев и графиков, скульпторов и архитекторов второй половины XVIII – начала XX века. В альбомы вошли удостоенные академических наград и званий произведения известнейших русских художников. Большинство из них были соединены с РАХ самым тесным образом. Иные мастера, окончив курс обучения, обязаны академической школе прочным профессиональным фундаментом, позволившим найти свой путь в искусстве и воплотить творческие замыслы.
Двухтомное издание «225 лет Академии художеств СССР» (Москва, 1983) представляет творчество плеяды великих художников и зодчих, составляющих гордость академии и отечественной культуры.
Каталог репродукций «Лосенко и Академия художеств» (Ленинград, 1987) посвящен творчеству художника и педагога, в котором воплотились высокие нравственные и философские идеи Просвещения. Сделавший для учебного процесса в Российской академии неизмеримо больше, нежели все его предшественники профессора-иностранцы, Антон Павлович Лосенко воспитал плеяду талантливых учеников и явился родоначальником русской исторической живописи.
Многочисленные издания выставки представляют творчество старых мастеров, среди которых Федор Рокотов, Дмитрий Левицкий, Владимир Боровиковский, Федор Толстой.
Серия изданий «Русские живописцы XIX века» раскрывает страницы жизни и творчества Алексея Венецианова, Карла Брюллова, Александра Иванова, Ивана Айвазовского, Павла Федотова, Николая Ге.
В основе высшей художественной школы стоит кафедра рисунка. Владение рисунком дает художнику неограниченные возможности в любом жанре или изобразительной технике. Прекрасные рисовальщики, академики виртуозно воплощали свои сюжеты и образы в сложнейших жанрах изобразительного искусства. Выставку украшают шедевры портрета, исторической и жанровой картины: «Княжна Тараканова», «Неравный брак», «Бурлаки на Волге», «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Девочка с персиком», «Дети, бегущие от грозы», «Портрет актрисы Ермоловой», «Незнакомка», «Купчиха».
Уникальную Большую коллекцию издательства «Белый город» на выставке представляет альбом «Константин Маковский» (Москва, 2007). Издание раскрывает творческое наследие и историю жизненного пути русского художника необычной и противоречивой судьбы.
В Малой серии искусств – «Генрих Семирадский» (Москва, 2006). Как личность и художник Семирадский вобрал в себя духовную культуру нескольких народов, и тем самым внес своим творчеством заметный вклад в мировую цивилизацию.
Серия изданий «Галерея гениев» освещает творчество Михаила Врубеля, Валентина Серова и Бориса Кустодиева. Широта и многогранность их живописи поражают. Как ярких творческих индивидуальностей, этих художников академической школы объединяет артистизм и острота глаза, самобытность и страсть к новаторству.
Российская академия художеств явила фундаментальную школу пейзажа. В выдающихся произведениях русских мастеров раскрылись не только лирика и поэзия пейзажа, но и его обобщающий, философский образ, исполненный общественного звучания.
Выдающимся русским пейзажистам-академикам посвящено многотомное издание Фаины Мальцевой «Мастера русского пейзажа» (Москва, 2001, 2002). Его страницы вмещают репродукции Алексея Саврасова, Ивана Шишкина, Архипа Куинджи, Исаака Левитана.
Новую галерею XX века на выставке представляют издания репродукций Александра Головина и Константина Коровина, Ивана Билибина и Льва Бакста, Андрея Рябушкина и Ольги Остроумовой-Лебедевой, Игоря Грабаря и Аркадия Рылова.
Выставка проходит с 20 по 30 ноября.
21.11.2017 | Просмотров: 159
Чтобы оставить свой комментарий зарегистрируйтесь и/или войдите на сайт, используя форму сверху
