К архиву новостей

Государственная Третьяковская галерея (Москва, 2011)
(серия «Музеи мира»; т. 1)

Книга недели

В августе исполнилось 125 лет со дня открытия Государственной Третьяковской галереи, крупнейшего всемирно известного музея русского и советского искусства.

Представляем вашему вниманию подарочный альбом «Государственная Третьяковская галерея» (Москва, 2011), который вышел в серии «Музеи мира». Великолепно оформленное издание знакомит с увлекательной историей создания музея, его уникальной и поистине бесценной коллекцией шедевров.

Альбом содержит репродукции избранных выдающихся произведений русского и советского искусства.

Каждая работа сопровождается лаконичным увлекательным описанием.

В предисловии к альбому говорится об истории создания художественной галереи. Основы блестящего собрания были заложены крупнейшим во второй половине XIX века собирателем искусства, московским купцом и промышленником Павлом Михайловичем Третьяковым, который увлекся искусством еще в юношестве. В молодые годы он поставил себе важнейшую патриотическую цель – положить начало общедоступной галерее национального искусства, которая могла бы принести многим удовольствие.

Третьяков-коллекционер был личностью феноменальной. Современники отмечали его безукоризненный художественный вкус, тонкое чутье в выборе произведений, благородство намерений. У него был статус самого уважаемого ценителя искусства. Третьяков обладал правом отбирать новые работы художников еще непосредственно в мастерских или на выставках до их публичного открытия.

Перелистаем вместе с вами страницы альбома «Государственная Третьяковская галерея».

Работы в издании расположены в хронологическом порядке. Первый раздел посвящен Древнерусскому искусству ХII–XVII веков.

В годы Советской власти галерея стала обладательницей собрания древнерусского искусства, не имеющего равных в мире по количеству полотен. Оно включает в себя ряд величайших шедевров, в том числе «Троицу» – самое совершенное творение Андрея Рублева – и византийскую икону «Богоматерь Владимирская». Работы поражают возвышенностью образов и красотой цветовых гармоний.

Исключительную ценность представляют три крупных периода развития русского искусства – XVIII, XIX, XX вв.

XVIII век немыслим без великолепных парадных портретов Владимира Боровиковского, в которых живописец правдиво передает характеры моделей, сентиментальные чувства, сочетание декоративной тонкости и изящества ритма.

Полотна Дмитрия Ливицкого – мастера камерного портрета – отличаются тем, что художник широко использует в работах язык аллегории и иносказания, чтобы передать идею: каждый человек может приносить большую пользу обществу, не занимая при этом государственных постов. Альбом также знакомит с непревзойденным мастером скульптурного портрета Федотом Шубиным.

Искусство XIX века представлено современниками Павла Третьякова. Представим себе знакомые многим картины, которые включает альбом. Это картина Алексея Саврасова, родоначальника реалистического пейзажа «Грачи прилетели». Величественную панораму русской природы показал в своих картинах Иван Шишкин (картина «Рожь»). Яркостью пленэрной живописи поражают полотна Василия Поленова (картина «Московский дворик»).

Вершину русской исторической живописи представил мастер масштабных работ Василий Суриков – «Утро стрелецкой казни». Творчество выдающегося портретиста, мастера исторического и бытового жанра Ильи Репина представлено в альбоме картиной «Крестный ход в Курской губернии». Мастер салонной живописи, Генрих Семирадский в картинах воспевает красоту женского тела, беспечное и беззаботное время неги и наслаждений («Танец среди мечей»).

Тема русской народной сказки, былин и преданий основная в творчестве Васнецова, это отражает самая известная и любимая многими работа «Богатыри».

XX век прославлен выдающимися живописцами, представителями как реалистического, так и авангардного искусства. Заключительный раздел альбома знакомит с произведениями художников, работавшим в разных стилях и жанрах и принадлежавшим к разным художественным объединениям («Мир искусства», «Бубновый валет»). К ярким именам русского авангарда относятся художники: Наталия Гончарова, Михаил Ларионов, Василий Кандинский, Казимир Малевич, Марк Шагал. Привлекает внимание натюрморт Константина Коровина, с именем которого связано становление в русской живописи импрессионизма. Радостью и весельем наполнено полотно Бориса Кустодиева «Масленица». Смелость и мужество русского народа олицетворяет Александр Невский на картине Павла Корина. Горячий отклик в сердцах людей находит картина Александра Лактионова «Письмо с фронта».

Музей постоянно пополняется произведениями как современного, так и классического русского искусства.

В отделе искусств библиотеки можно подробно познакомиться с литературой, посвященной Третьяковской галерее.

10.09.2018 | Просмотров: 319