К архиву новостей

Иван Билибин – великий русский художник, наполнявший книжный мир светом и добром

Клуб «Художник»

19 августа состоялась августовская встреча участников и гостей донецкого клуба «Художник», работающего на базе отдела искусств библиотеки.

Встреча была приурочена к 145-летию со дня рождения выдающегося русского художника-графика Ивана Яковлевича Билибина. Лучший художник книги начала XX века, он ярко раскрыл образы русской былинной и сказочной старины в своих произведениях: талантливых, наполненных высокой графической культурой и мастерством.

Ключевым моментом встречи стал библиографический обзор уникальных изданий из богатейшего фонда библиотеки, посвященный творчеству Ивана Билибина и художников объединения «Мир искусства», с которыми Билибин связал свою творческую судьбу. Лучшие образы творчества Ивана Билибина представлены в художественных альбомах репродукций, выпущенных издательством «Аврора» в разные годы. Издание Татьяны Верижниковой «Иван Билибин» (Санкт-Петербург, 2011) раскрывает самые яркие страницы книжной графики художника, редкие репродукции его работ в жанре пейзажа и портрета, а также его суждения об искусстве. Жизненный и творческий путь художника исследуется в монографии Галины и Сергея Голынец «Иван Яковлевич Билибин» (Москва, 1972).

Было представлено редкое издание иллюстраций художника к поэме М.Ю. Лермонтова «Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» (Москва, 1943) из фонда отдела редких документов. Мастерски Иван Билибин воссоздает образы, приметы исторической эпохи и развитие сюжета лермонтовской поэмы.

С огромным интересом участники и гости клуба окунулись в волшебный мир русской сказки и былины в иллюстрациях Ивана Билибина. Совместными усилиями были определены особенности «билибинского стиля» в книжной графике и сатирическом рисунке.

Все присутствующие узнали важнейшие моменты жизненной и творческой судьбы художника, круг интересов которого определился довольно быстро, – мир русской старины, сказки и былины. Свой талант он блестяще реализовал в книжной графике и стал популяризатором русского народного искусства.

В продолжение встречи свои творческие работы презентовали участники и гости клуба.

Художница Елена Матвеева представила новых героев своей графической серии «Смешные люди». Она рассказала, «из какого сора» выросли юмористические и гротесковые образы: «Курица», «Юность пионерская», «Дама с собачкой», «Прикид», «Купи!» и другие. Елена Матвеева представила также новые акварели, воплощающие узнаваемые донецкие пейзажи: «Парк Щербакова», «Книжный рынок», «Фонарь».

Свою работы показал художник Алексей Щербак. Редкий гость на занятиях клуба, он всегда необычайно поражает авторской графикой. Сидя в зале и слушая презентацию новых этюдов и картин Бориса Мурзина, художник за 15 минут сделал великолепный портрет-шарж своего коллеги, в очередной раз поразив мастерством! Шаржи и портреты работы художника, которые он пишет с натуры, с трудом разместились в этот день на мольбертах и столиках. Эта импровизированная выставка Алексея Щербака вызвала огромный интерес. Художник ответил на вопросы своих коллег и много интересного рассказал о своих героях. По словам художника-графика, главное в искусстве портрета – «не просто уловить внешнее сходство, а передать состояние души человека».

Великолепными пейзажами порадовали известные донецкие мастера живописи Борис Мурзин и Татьяна Маловичко, воплощающие в своих картинах мир окружающей природы, прекрасные и дорогие сердцу места.

20.08.2021 | Просмотров: 309